把曾经那些因电影而起的流金岁月封印起来，打造博物馆形式的场馆，呈现给后人以绵延不断的诉说和解读，在青岛，1907光影俱乐部和青岛电影博物馆，实现了这样的意义。

　　2016年4月，青岛蝴蝶楼电影博物馆正式对外开放，青岛百年的光影历程，仿佛终于有了栖息之地。一年之后，中国现存最早的商业影院——水兵俱乐部旧址，经过改造华丽变身为1907电影博物馆；9月，融电影、科技于一体的新型博物馆——青岛电影博物馆落户灵山湾畔。3家风格迥异的电影博物馆，共同向世界展示着青岛的电影底蕴和发展未来，也成为青岛发展影视的有力注脚。

　　位于青岛湖北路17号的水兵俱乐部旧址，被认定是中国境内现存最早、保存完整用于商业电影放映的历史建筑，有着百余年的历史。现在的这里，已被打造成为青岛电影文创产业的综合平台——1907光影文创基地。

　　如今，这座沉淀百年文化的历史旧址，又重新撩开神秘的面纱，带着记忆和曾经的故事与你相遇。通过重新简单的修缮和打造，尤其是通过对建筑历史价值的挖掘，还原了最初建筑风貌的同时，将现代主义风格与德式古典风格进行了完美地融合，打造成为独具格调的1907光影俱乐部。建筑、电影、音乐、科技、艺术、文化、历史等元素融合为一体，成为独具特色的电影文化艺术生活展馆，在这里可以享受西餐美食，还可以到剧场、影院、咖啡厅等场所享受悠闲的时光。

　　位于灵山湾影视文化产业区核心区域的青岛电影博物馆，坐落于朝阳山畔，分为世界电影展厅和青岛电影展厅两大部分。展馆突出“光影长河”的概念，把影像与时间两个概念巧妙结合在了一起，让参观者通过与展品交互体验，切身感受电影的发展历程。

　　世界电影展厅追寻了电影诞生至今的历史源流。从1640年世界第一台投影仪开始，到第一台可携式木箱照相机，再到世界上第一段电影，从无声电影到有声电影，从胶片时代到数字时代，通过全息展台、VR体验、绿幕抠像等技术，让观众沉浸到影像中，感受电影的神奇魅力。

　　在青岛电影展厅，则展示了岛城百年光影历史。从中国第一个电影院，到中国第一部有声电影，再到中国第一位影后胡蝶在青岛拍戏的场景复原，深入展现了青岛与中国电影百年的不解之缘。一条悬挂在展厅中的“街区”，将青岛各个时期的电影院创新性地“搬”到一起，展现了电影和市民生活的交融，青岛打造电影之都的未来宏图则将整个展览推向高潮。

　　2018年6月13日，上合组织8个成员国和4个观察员国的电影代表团、电影艺术家和电影企业代表参加了在青岛举办的首届上合组织国家电影节。电影节期间，除进行了“金海鸥奖”评奖外，还举办了上合组织国家电影合作论坛、“聚焦国家”单元和电影市场等活动，推出了上合组织国家电影制作培训班和电影人研修班计划，签署了12项关于影片引进与电影合作的协议，内容充实，成果丰硕。

　　2019年9月7日，第十七届电影表演艺术学会奖(“金凤凰”奖)颁奖典礼在青岛西海岸新区灵山湾影视文化产业区举行。作为两年一度的影视界盛会，葛优、唐国强、祝希娟、吕中、张嘉译、徐帆、徐峥、于和伟、黄轩、马伊琍、王俊凯、迪丽热巴等老中青电影表演艺术家参加了颁奖典礼，他们在影迷的掌声和欢呼声中，走过红毯，步入星光岛银贝大剧院颁奖现场。

　　而前不久，第八届“国际戏剧学院奖”颁奖盛典也在山东青岛东方影都大剧院盛大举行并宣布永久落户青岛。世界顶级戏剧大师和戏剧爱好者汇聚青岛，共创戏剧之梦，共筑戏剧之美。这一有着国际戏剧界“奥斯卡”美誉的艺术大奖犹如一个巨大的磁场，吸引了来自全球戏剧届影视届的目光。而作为永久落户地的青岛，更是借由这一全球文化艺术盛宴敲开了融通世界的大门，为大国崛起中的文化自信贡献戏剧艺术的力量。

　　之前七届学院奖都在中央戏剧学院里进行展演以及颁奖，这一次也是走出校门，与这座面朝大海的城市——青岛“艺术联姻”，势必会开出不一样的文化之花。中央戏剧学院院长郝戎表示，中央戏剧学院将携手青岛，共同整合资源、优势互补，为青岛的文化产业注入鲜活的生命力，助力青岛打造文化新高地，也将推动国际戏剧学院奖走出中国，走向世界，为中国文化产业的兴旺繁荣助力。

　　两年来，青岛成功举办了青岛国际影视博览会、“电影之都青岛峰会”、中国电影表演艺术学会奖（金凤凰奖）、上合组织国家电影节、国际戏剧学院奖、影视设计周等一系列影视文化活动。一座城市因文化而美丽，因为有了文化和影视，一座城市显得别具一格，更为这座城市平添了全新的艺术味道，体现着这座城市不同的风格和气质。而这么多本就熠熠发光的艺术盛典一一降临青岛，必成为这座城市强有力的文化名片。

　　今年，《流浪地球》《疯狂的外星人》等在青拍摄的现象级大片横空出世，仅两部电影就交出近70亿票房成绩单。目前青岛已集聚影视企业230余家，近期拍摄影视作品60余部，全市已有72家影院，银幕近500块……从“天然摄影棚”到“电影梦工厂”，青岛的底气，来源于从制作、发行、放映到影视人才培养的全产业链爆发潜力。

　　硬件很硬，40个世界顶级摄影棚让梦想照进现实。使用了8个摄影棚，置景车间加工制作1万多件道具，置景延展面积近10万平方米，相当于14个足球场，包括运载车、地下城、空间站等都是实景搭建……在《流浪地球》导演郭帆口中，东方影都一流的硬件设施，是他梦想照进现实的地方。

　　由英国松林制片厂设计的摄影棚每个都配备有降尘效果的木质地板、充足的配电箱、中央空调、排气口和能达到同期录音的声装标准，水下摄影棚的水温更是控制在一定温度区间内，以保证各项目拍摄过程中的舒适度。产业园拥有包括摄影棚、置景车间、数字影音中心、服务中心等硬性架构。置景车间与摄影棚采用1:1的组团式布局，为剧组拍摄提供便利并节省时间成本，这也是产业园独创的“组团式布局”。

　　可以说，2014年重工业电影《长城》的拍摄，为中国重工业电影的制作打开了一扇与国际接轨的门，也让东方影都在异军突起的影视制作基地中开拓出一条别具特色的发展之路。对比横店穿越千年的历史感、象山富有体验性的生态特色和车墩灯红酒绿的旧上海风情，青岛东方影都是明确以工业电影基地定位的差异化存在。一流的影视硬件设施、一体化的影视服务体系和同国际接轨的优惠影视政策，让这里不仅可以满足国际大片的各种制作需求，也成为了影视从业者的天堂。

　　众所周知，高科技摄影棚建设、先进拍摄设备的使用、数字化后期制作是中国电影的短板。补短板，成为青岛东方影都脱颖而出的关键。以占地近2万平米的数字影音中心为例，作为专业的影视后期制作办公区，该中心由声音楼、视效楼和剪辑楼组成，拥有先进的硬件设备及雄厚的技术力量，专注于高端影视制作领域，提供音效、视效、剪辑、调色等多方面全流程后期制作服务，构建起一套完整的流水线式的生产环境。

　　与此同时，数字影音中心还拥有两个世界级先进的混录棚，分别符合杜比全景声高级音效认证及杜比全景声音效认证标准，从而全方位实现声场包围的效果。得益于数字影音中心内为5G技术布局的机房接入和综合布线系统，主干光纤吞吐量可达万兆，剧组可以将拍摄画面实时传送到全球每一个角落。

　　杀青不久的电影《刺杀小说家》，在青岛拍摄的戏份约占整个影片的70%，其中虚拟拍摄全部在东方影都完成。导演路阳透露，片场最大的秘密武器是一套“动作捕捉+虚拟拍摄”系统。在虚拍阶段，片场除了演员，常常只有20多台电脑和100台摄像机。据介绍，此前，虚拟拍摄只在《阿凡达》《猩球崛起》《头号玩家》等国外大片中出现过，东方影都成为国内首次使用该套系统的拍摄地。

　　在日益完善的硬件设施体系之外，从优惠且大手笔的影视扶持政策，也足以管窥青岛之于影视产业发展的气度和决心。近年来，青岛市委市政府高度重视影视精品创作及产业发展，坚持以国际化、品牌化、集聚化、数字化为导向，以影视园区、企业和精品为抓手，推动影视产业实现跨越式发展，逐步形成体系完整、布局合理、技术先进、经济效益和社会效益显著的高端影视文化产业发展格局。

　　城市，是“文化的容器”。对于青岛这座城市而言，影视，则更像是“城市的容器”，其间不仅盛放光影摇曳、名流纷至的往昔，更有关于当下与未来的宏图梦想。青岛在电影产业方面所取得的成绩，硕果累累。

　　可以说，电影之于一座城市，是润物无声的文化浸润。如今，从普通市民到影视行业工作者，从二十几岁的小年轻到耄耋老人，都有了更多欣赏和亲近电影的机会。在每年举办农村公益电影放映、学生电影放映、城市广场电影放映等活动的基础上，青岛先后举办了新西兰电影周、印度电影周、中法电影周、德国电影周等丰富多彩的影视活动。

　　如果说，2017年青岛加入联合国教科文组织创意城市网络，成为中国首个世界电影之都，开启了青岛立于世界电影产业之林的新起点。那么今天的青岛，正以“开放、现代、活力、时尚”的昂扬姿态，将影视发展的梦想蓝图蝶变为一张张施工图。

　　如今的青岛不仅拥有“红瓦绿树、碧海蓝天”的外景地资源，还拥有国际一流的影视设施、精确有力的制作保障、全球最高的补贴政策、丰厚的人才储备，并将以世界级的高起点进入到国际视野中。山海连城，得天独厚的历史文脉与诗意风景，成就了青岛与众不同的时尚魅力。作为中国百年电影的同行者，2020年，青岛再次因电影声名鹊起。

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