由南京艺术学院美术馆与江苏省美术馆联合主办的“绰绰清影——馆藏清代仕女画联展”近日在南艺美术馆开幕。鹅蛋形脸、细眉凤眼、樱桃红唇、削肩柳腰，14幅清代仕女画勾勒出当时文人理想中的美女形象。

　　由南京艺术学院美术馆与江苏省美术馆联合主办的“绰绰清影——馆藏清代仕女画联展”近日在南艺美术馆开幕。鹅蛋形脸、细眉凤眼、樱桃红唇、削肩柳腰，14幅清代仕女画勾勒出当时文人理想中的美女形象。展出作品同时，展览亦对部分画作进行“文本分析”，丰富了观众对作品的理解。“仕女”也称为“士女”，最早出现在朱景玄所著的《唐朝名画录》中，至宋中期被广泛应用，一般专指古代社会上层贵族妇女。随着朝代更替，越来越多普通女性成为仕女原型，体现了市民阶层的审美趣味。

　　“仕女画”属于中国传统绘画中人物画的范畴，随着时代的变化，发展得愈加成熟。魏晋南北朝是仕女画的早期发展阶段，隋唐时期繁荣兴盛，元朝时期稍显衰退，到了明清时期在文人画家的积极参与下又获得了长足发展，且在表现手法上亦丰富多彩，得到了较高的成就。选择仕女这一题材的画家往往将心中对“美”的认知投入到这些女性形象的塑造中，并且不同时代的审美意趣也大不相同，从而能看出特定时代下女性美以及文化生活等方面的审美意向。

　　10月18日，《绰绰清影——南京艺术学院美术馆&江苏省美术馆馆藏清代仕女画联展》在南京艺术学院美术馆开幕，展出两馆清代仕女画共14幅。

　　南京艺术学院美术馆典藏部主任张安平接受“澎湃新闻·古代艺术”记者采访时表示，本次展览除了仕女画作，还穿插了清代服装、饰品、明清家具，以期营造当时的闺阁氛围。展览现场设有互动动画，增加了趣味性，同时呈现了文献资料。有的画作对服饰描绘较为清晰，展览便由此展开对作品的“文本分析”，丰富观众对作品的理解。

　　钱慧安（1833-1911），初名贵昌，字吉生，号清溪樵子、双管楼主，上海宝山人，一作浙江湖州人。善人物仕女，笔意遒劲，姿度闲雅，清新明快，亦间作山水、花卉。为“豫园书画善会”首任会长，海派代表性画家之一，程十发称其为“海派艺术宗师”。

　　此画笔意遒劲，细笔干墨，钉头鼠尾，劲峭古劲，神态娴雅。人物以游丝描绘法，将眉目，发髻及服饰花纹勾勒得十分精细。富有立体感，肌理质感自然。兼工带写，精巧淡雅，不艳不躁。

　　梳后坠发髻，插“步摇”发簪，身着长袖裙衫，外套“半臂”又称“半袖”（一种宽口短袖外衣，似衫去其长袖，袖长及肘，身长及腰）。腰束短裙，肩披帔帛，佩戴“组玉佩”（一般由两种以上的玉器组成，其中最主要的部分应该是璜和珩，它们构成了组玉佩的基本结构，此外，还有冲牙、琚、瑀、蠙珠等组成部分，负责穿系和点缀）。佩戴串珠流苏绳结。

　　此两幅画都兼工带写，精巧淡雅，人物构图都重叠布排，以增添画面的复杂度，线条方折如铁画银钩，顿挫分明。脸部造型圆润，线描细线鼠尾干笔，衣褶动势多，多为纵线呈收敛状。疏可走马，密不透风。

　　其中扇面二的团扇取材于“张敞画眉”的典故，描绘了西汉名臣张敞给妻子画眉的情形，后多比喻夫妻恩爱。

　　扇面一：何其昌小楷折扇（此件折扇作品为何其昌小楷书法，誊录了数首词作，多为拟人摹物、寄情于景、感怀伤事之作。其小楷清隽，有清代馆阁气象，略参董其昌等家笔意，章法错落有致，格调颇雅。）

　　甲午八月之吉，仿六如本为丙生仁世兄大人雅属。清溪樵子钱慧安，时年六十，十月二并记于双管楼。

　　顾洛（1763－约1837），字西梅，号禹门，浙江钱塘（今杭州）人。工人物、山水，人物古雅，山水苍润。善花卉、翎毛亦见生动，仕女工致妍丽，尤为著名。

　　此画以景衬人，人物神态怡然自得，景物生动自然。以淡墨写意绘庭院中的树木竹石，韵味清冷。以工整细致的笔法写人物，与环境的清寒冷艳协调一致，又能从笔法简逸的背景中衬托出来。

　　李凤苞(1834—1887)，字海客，号丹崖，城桥镇人。少年聪慧，长大后通晓天文历算、地理、兵法，旁及音韵、金石、风角、壬遁、医药、卜筮、诗文、篆隶、绘画等。

　　此画以庭园山石疏竹为衬，描绘了三位富贵或官宦之家的闺中小姐，正在评品诗文，身姿柔婉，眼神互相交流，侍女也被吸引回眸。人物神态生动，造型准确，用笔精到，精致典雅。

　　眉——纤细弯曲的八字眉，眉头上翘，眉尾下压，其双眉形似“八”字而得名。据《事物纪原》说，汉武帝曾令宫人画八字眉，后历代相沿习。

　　遵循“十从十不从”原则，清代民间女性在发饰服饰方面基本延续了明时期的汉族风格样式。

　　发型——梳“牡丹髻”（将头发掠至头顶后系紧，再分成数股，逐一上卷至顶心并固定，形似牡丹花瓣而得名。为使得发型丰满挺括多得用假发垫衬）。后梳燕尾。

　　头饰——头戴“金翟分心”（金翟昂首展翅，位于整个发髻正面中心。戴“钿儿”，固定在顶部发髻下，呈弧形，作云纹，带珠结流苏，镶嵌珍珠玉石等）。

　　额角戴“掩鬓”（成对，《客座赘语》：“掩鬓或作云形或作团花形，插于两鬓，古之所谓‘两博鬓’也。”《阅世编》称为捧鬓）。

　　“点翠”或“烧蓝”工艺（中国传统的金属工艺和羽毛工艺的完美结合，先用金或镏金的金属做成不同图案的底座，再把翠鸟背部亮丽的蓝色的羽毛仔细地镶嵌在座上，以制成各种首饰器物。后为保护鸟类，明末民初基本由烧蓝工艺取代）。

　　着直领“襦裙”（汉服的一种，上身穿的短衣和下身束的裙子合称襦裙，是典型的“上衣下裳”衣制。上衣叫做“襦”，长度较短，一般长不过膝，下身则叫“裙”。“襦裙”是两种衣物的合称）。

　　执扇仕女臂挽“披带”（又称“披子、披帛、披巾”，长条形状的巾子，搭在肩上或缠绕在手背间，一般都是薄薄的纱罗裁成，上有印花或是金银线织就的图案）。

　　丫鬟梳对称的“垂挂髻”（将发分两边，每边下垂后向上折起后用绢绳束好。多见于少女、侍女、丫鬟发型）。

　　着“云肩”（披肩的一种，最初只是用以保护领口和肩部的清洁，后逐渐演变为一种装饰物。边缘做如意云头形）。

　　潘振镛（1852-1921）字承伯，号雅声、冰壶琴主、讷钝老人、钝叟，秀水(今浙江嘉兴市)人。幼承家学，山水法文徵明，书法、花卉得恽寿平遗韵。传世作品以仕女居多，取法费丹旭，淡雅洁净，肌理细腻，笔姿纤细，与吴嘉猷、沙馥时称“三绝”。

　　四条屏描绘了闺阁女子种种闲适自处之态，同时配以不同特色的景物，以景衬人，寄托了或向往期盼或忧郁孤寂的思绪。此画笔意遒劲挺秀，设色淡雅，线条轻柔流畅，布景构图更是增添趣味，仕女造型也为清代常见典型画风，鹅蛋形脸，细眉凤眼，樱桃红唇，削肩柳腰，亦是当时文人理想中的美女形象。

　　黄慎（1687-约1772），字公懋，号瘿瓢，福建宁化人。工草书，擅人物，间作山水、花鸟，为“扬州八怪”之一。初学上官周，工细，后以粗笔疾行、牵引盘结为特色。

　　麻姑，又称寿仙娘娘、虚寂冲应真人，中国民间信仰的女神，属于道教人物。古时以麻姑喻高寿。此画不拘泥于形似，风格粗犷，气象雄伟。衣纹线条顿挫有致，用笔迅疾，墨笔浓淡相间。笔力雄健，人物神情刻画生动。

　　十二碧城栖第几，飚车绣旙摇凤尾。七月七日降人间，酒行百斛歌乐岂。矜狡狯试经家，长枪顷刻成丹砂。频着六铢历寒暑，顶双髻，学林鸦。花香玉馔擘麟脯，千载蕉花献紫府。不知此去又何年，咨尔方平总真主。珊瑚铁网海已枯，桑田白景更须臾。况睹蓬壶经岁浅，御风天外舞凭虚。

　　改簣，生卒不详，字再芗，江苏华亭(今上海松江)人。画家改琦之子（亦有作其孙）。继家学，工画，精鉴赏。所绘人物、仕女、花卉皆具其父风。时人称改氏一族为“改派”。

　　此画线描细劲有力，造型纤细，敷色清雅。笔意秀逸潇洒，轻柔简练，以浅淡墨线勾勒出婉转工细的线条，并以淡彩在衣纹的勾线处罩染，使线条显得更加柔和和淡润。将内衬衣领染为暖色调的红色，与偏宝蓝色的上衣和长裙形成冷暖的对比，突出了整体意境的空灵以及人物的飘逸出尘。

　　鏐生三兄雅属，癸酉闰六月十日，挥汗作此，为赏者发笑，不计工拙，是幸再芗篑誌。

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